Übersicht über die Albumrezensionen: Daryl Hall, Demon und mehr

Jede Woche treffen Dutzende neuer Alben in der Redaktion von Maxazine ein. Viel zu viele, um sie alle anzuhören, geschweige denn zu rezensieren. Eine Rezension jeden Tag bedeutet, dass zu viele Alben zurückbleiben. Und das ist eine Schande. Deshalb veröffentlichen wir heute eine Übersicht der Alben, die in Kurzrezensionen in der Redaktion eintreffen.

Leon Alvarado – The Changing Tide

Der Multi-Instrumentalist Leon Alvarado ist auch ein preisgekrönter Designer von Albumcovern und Tourplakaten (für Yes, Genesis und andere). “The Changing Tide” enthält zwei Pink Floyd-Cover. Deren Einflüsse sind auch in Leons eigenen Songs zu hören. Im Hintergrund von “The Equilibrium Of Time” tickt die Zeit, und im Vordergrund schlägt eine Uhr. Es gibt Wechselwirkungen zwischen atmosphärischer Musik und Rock sowie Streich- versus Tasteninstrumenten. Der Herzschlag kehrt mehrmals zurück. Die lang anhaltenden Töne verleihen “A Day Of A Different Sort” eine ruhige Atmosphäre. Das wunderschöne Gitarrenspiel gewinnt allmählich an Kraft. Die Geräusche eines Unfalls kommen unerwartet. Die meisten Übergänge in “A View From A Different Room” (mit schönem Saxophonspiel) fließen nahtlos ineinander über. “Dance Of The Pink Elephants” ist eine faszinierende Coverversion; die Mischung aus hohen und tiefen Tönen ist ausgezeichnet. Das Geräusch plätschernden Wassers passt zur Atmosphäre des Titeltracks. Die Klänge und Wiederholungen verleihen “Brain Damage” einen einzigartigen Klang. Diese Interpretation ist gewagt, aber erfolgreich. Tipp: Hören Sie dieses besondere Album (mit minimalistischen Details) mit einem Kopfhörer. (Esther Kessel-Tamerus) (8/10) (Melodic Revolution Records)

Charlie Kohlhase & The Explorers Club – A Second Life

Der renommierte Improvisator und Komponist aus Boston, Charlie Kohlhase, präsentiert stolz sein neues Album “A Second Life” mit seinem Explorers Club. Das Album, inspiriert von Kohlhases persönlicher Überlebensgeschichte nach seiner HIV-Diagnose im Jahr 2015, ehrt die 40 Millionen Menschen, die an AIDS gestorben sind, ohne moderne Behandlungen. Kohlhases Oktett kombiniert Saxophone (Kohlhase, Seth Meicht), Blechbläser (Jeb Bishop, Dan Rosenthal, Josiah Reibstein), Gitarre (Eric Hofbauer), Bass (Tony Leva) und Schlagzeug (Curt Newton) zu einem klassischen Jazzensemble. Der Opener “Character-Building Blues” beginnt langsam mit Baritonsaxophon und Gitarre, während “No Such Explorer” von der burundischen Inganga-Musik inspiriert ist. “Lennette” vereint die Stile von Ornette Coleman und Lennie Tristano. Das swingende “No Dog, No Bike” und das rhythmische “Airport Station” zeigen die Vielseitigkeit der Band. “Eyes So Beautiful As Yours” und “Berlin Ballad” fügen emotionale Tiefe hinzu. “Man On The Moon” und “Tetractys” schließen das Album energisch und harmonisch ab. “A Second Life” ist ein inspirierendes Jazzalbum, reich an Improvisation und Emotionen. (Tobias Braun) (7/10) (Mandorla Music)

Demon – Invincible

Demon, die Band mit dem sehr schweren Bandnamen und den Albumcovers aus den frühen 80er Jahren, wurde immer mit der New Wave of British Heavy Metal in Verbindung gebracht. Ihr Sound ist jedoch mehr Hardrock als Metal, im Gegensatz zu Bands wie Saxon. Das hat sie nicht weniger beliebt gemacht, und ihre ersten beiden Alben gelten als Kultklassiker. Acht Jahre nach ihrem letzten Studioalbum veröffentlichte die Gruppe kürzlich ihr vierzehntes Album “Invincible”. Dies fiel zusammen mit dem 45. Jubiläum der Band. Sänger und Bandleader Dave Hill, jetzt 76, klingt immer noch kraftvoll. Glücklicherweise ist dies nicht so offensichtlich, dass es störend wäre. Mit fast einer Stunde Spielzeit ist das Album etwas lang. Das neue Album kann nicht mit ihren Glanzzeiten mithalten, aber Demon hat eine treue Fangemeinde. Mit einem solchen Namen ist das fast unvermeidlich. Für die Fans ist es eine nette Ergänzung, aber sonst wird es nicht viel bewirken. (Rik Moors) (6/10) (Frontiers Music s.r.l.)

Daryl Hall – D

Daryl Hall, einer der besten ‘Blue-Eyed Soul’ Songwriter seiner Generation, beweist mit seinem neuen Soloalbum “D”, dass er immer noch an der Spitze seines Könnens steht. Unter der meisterhaften Produktion von Dave Stewart von Eurythmics ist “D” ein herrliches Album, das den Hörer mühelos fesselt. Halls unverwechselbarer Gesangsstil bleibt ebenso mitreißend wie eh und je, mit einer entspannten Präsentation und einem unwiderstehlichen Groove, der den ganzen Körper in Bewegung bringt. Songs wie “Too Much Information” zeigen Halls zeitlose Anziehungskraft und zeigen, wie er mühelos das hohe Niveau seiner früheren Arbeit aufrechterhält. Selbst die Balladen, wie “Rather Be A Fool”, zeigen seine anhaltende Fähigkeit, uns mit seiner unverkennbaren Stimme zu bewegen. Mit “D” feiert Daryl Hall ein triumphales Comeback und erinnert uns daran, dass er nie wirklich weg war. Dieses Album ist eine Feier seines bleibenden Talents und ein Fest für alte und neue Fans. (Elodie Renard) (8/10) (United Artist Productions)

Kaelin Ellis – You Are Here, Start

Ich habe das neue Album “You Are Here, Start” von Kaelin Ellis völlig unvorbereitet aufgesetzt und war innerhalb von fünf Minuten völlig von dem Kick begeistert, den dieses Album mitbringt. Es ist, als würde man die männliche Version von Little Simz hören, die keinen Produzenten wie Inflo braucht, weil er selbst die Definition von Innovation und Klangentwicklung ist. Dieses Album ist fantastisch. Jazz, Rap und Hip-Hop werden zu einem köstlichen Mix verschmolzen. Die Tracks führen dich zu zahlreichen anderen Top-Künstlern. Dieses Album erweitert deinen musikalischen Horizont. Kaelin Ellis, aufgewachsen mit einer Mischung aus heimischem Gospel, Madlib, J Dilla, Flying Lotus und verschiedenen anderen Einflüssen, bringt einen einzigartigen Sound, der Funk, Hip-Hop, elektronische Musik und Space-Age-Jazz kombiniert. Als Multiinstrumentalist und Produzent aus Lakeland, FL, hat er bereits mit Größen wie Lupe Fiasco, Joyce Wrice, Virgil Abloh, Logic, Jazmine Sullivan und K-Pop-Superstars EXO zusammengearbeitet. Mit einem beeindruckenden Lebenslauf, darunter eine NAACP Image Award-Nominierung und Unterstützung von großen Namen wie USA Today, Okayplayer, NPR Music, Rolling Stone, Pitchfork und Complex Magazine, sieht die Zukunft für Ellis rosig aus. “You Are Here, Start” ist zweifellos eines der besten Alben des Jahres. Es zeigt, dass Kaelin Ellis nicht nur ein Meister im Erstellen von Sound ist, sondern auch im Neuerfinden von Genres. Köstlich! (Jan Vranken) (9/10) (Fool’s Gold Records)