Übersicht über die Albumrezensionen: Triggerfinger, Tom Morello und mehr
Jede Woche treffen Dutzende neuer Alben in der Redaktion von Maxazine ein. Viel zu viele, um sie alle anzuhören, geschweige denn zu rezensieren. Eine Rezension jeden Tag bedeutet, dass zu viele Alben zurückbleiben. Und das ist eine Schande. Deshalb veröffentlichen wir heute eine Übersicht der Alben, die in Kurzrezensionen in der Redaktion eintreffen.
Aborym – Metachaos
Die italienische Formation Aborym wurde 1992 von dem Multiinstrumentalisten und Frontmann Malfeitor Fabban gegründet. Aborym hat zahlreiche Besetzungswechsel mit bekannten Namen wie Attilla Csihar und Faust erlebt. Auch der Stil entwickelt sich ständig weiter. Nach Ausflügen in Richtung Industrial Rock und elektronischen Experimenten auf den Alben “Shifting.Negative” und “Hostile” beschließt Fabban, zu der knallharten Mischung aus Industrial Black Metal, Grindcore und extremem Cyber-Metal zurückzukehren, wie sie auf den ersten vier Alben der Band zu hören war. Um diesen Sound zu reproduzieren, setzt Malfeitor Fabban auf Schlagzeuger Atum und Gitarrist Munholy. Fabban hat außerdem eine ganze Reihe von Gastmusikern hinzugezogen, so sind Patrick Mameli (Pestilence), Tommy Talamanca (Sadist) und Chris Cannella (Malevolent Creation) auf dem gesamten Album zu hören. Sie tauchen an verschiedenen Stellen auf, um Soli, zusätzliche Gitarrenarbeit oder vokale Akzente hinzuzufügen. Auch Gitarrist Noralf Venås (Helheim), Tapio Wilska (ehemaliger Sänger von Finntroll) und Brisen, ein Musiker, der Teil der Underground-Black-Metal-Band Dungeon ist, spielen auf “Metachaos”. Für Menschen, die die ersten vier Alben von Aborym mögen, und damit meine ich insbesondere “With No Human Intervention” (2003), ist “Metachaos” eine schöne Ergänzung der Plattensammlung. Auch Liebhabern von Mysticum, Anaal Nakrath, Thorns und Dødheimsgard (DHG) empfehle ich, sich dieses Album anzuhören. (Ad Keepers) (7/10) (Avantgarde Music)
Rachel Spencer – The Next Right Thing
Eine Dissertation für ihr Studium. Das ist der Anlass für dieses Debütalbum der amerikanischen Trompeterin und Komponistin Rachel Spencer. Für ihren Doctor of Musical Arts beschäftigte sie sich intensiv mit dem Trompeter Blue Mitchell, einer Legende des Hard Bop. Sein Stil, sein Einfluss sind in den sieben Kompositionen, die Spencer für “The Next Right Thing” aufgenommen hat, nicht zu überhören. Vor allem “Steamrollin” kann als Hommage an Mitchell betrachtet werden. Spencer lässt ihre Trompete mit einem Altsaxofon und einer Posaune duellieren, wodurch das Stück buchstäblich über einen hinwegrollt. Von solchen Tracks hätte es mehr auf dem Album geben dürfen. Spencer nimmt jedoch regelmäßig Tempo heraus. “Liminal Spaces” und “Essential Company” mögen kompositorisch Meisterstücke sein, dennoch vermissen wir Überzeugung. Das liegt daran, dass Spencers Spiel technisch perfekt ist. Vielleicht sogar zu perfekt. Die Amerikanerin bleibt auch in den Soli innerhalb der Linien. Und dann geht dieses Album wie ein Strohfeuer aus. Die gute Nachricht ist allerdings, dass es sich hier um ein Debüt handelt. Ein vielversprechendes und handwerklich versiertes Debüt. Vielleicht weniger studieren und einfach spielen? (Jeroen Mulder) (6/10) (Rachel Spencer)
Bloodstain – Bloodstain
Die schwedische Band Bloodstain überrascht mich angenehm mit ihrem gleichnamigen Debütalbum. Bloodstain wurde Ende 2023 in Stockholm gegründet. Sie nehmen am lokalen Musikwettbewerb Lidingö Rock teil, bei dem sie direkt den zweiten Platz und den Preis für den besten Gitarristen erringen. Im März 2024 veröffentlicht Bloodstain sein Debüt-EP “I Am Death” in Eigenregie. Diese EP verschafft Bloodstain einen Platz bei der The Rising Four Tour. Während ihres Auftritts im bekannten Club Debaser in Stockholm zieht Bloodstain die Aufmerksamkeit von Alex Hellid, Gitarrist von Entombed, auf sich. Hellid nimmt Bloodstain bei seinem Plattenlabel Threeman Recordings unter Vertrag. Nach der Veröffentlichung von “I Am Death” verlässt Sänger/Gitarrist Linus Lindin die Band. Tobias Lindström wird als neuer Gitarrist verpflichtet und Gitarrist Oskar Lindroos übernimmt neben der Gitarre auch den Gesang. Es ist schwierig, der Musik von Bloodstain ein Etikett zu verpassen. Es ist eine Mischung aus traditionellem Heavy Metal, Thrash und klassischem Hard Rock. Für mich ist das nicht störend, aber ich kann mir vorstellen, dass es manchen Lesern zu vielfältig ist. Das Rad wird nicht neu erfunden, aber die Ausführung und Glaubwürdigkeit sind hervorragend. (Ad Keepers) (8/10) (Threeman Recordings)
Triggerfinger – Tarmac
Zwischen “Colossus” und diesem neuesten Album von Triggerfinger liegen mehr als neun Jahre. In der Zwischenzeit musste sich die Band auch von Bassist Paul Van Bruystegem verabschieden, der 2025 starb. “Lange Polle” verließ die Band 2023, um sich auf sein eigenes Projekt Mr. Paul & The Lowriders zu konzentrieren, das leider nur ein Album hervorbringen konnte. Zurück zu “Tarmac”, das angesichts der Energie der Songs ein gut gewählter Name ist. Wie Asphalt scheint dieses Album klanglich aus Stein, Kies und Sand aufgebaut zu sein, wobei eine klebrige Substanz als Bindemittel dient. “Tarmac” klingt immer noch so, wie man es von Triggerfinger erwarten darf: kompakt, rau und auf den Punkt. Dennoch fehlt dem Album trotz der relativ kurzen Spielzeit etwas offener Raum, wodurch die Songs mehr atmen könnten. Der Klang wirkt manchmal zugeschmiert, was möglicherweise mit dem Drang zum Experimentieren und dem Einsatz von Drumcomputern, Loops und anderen elektronischen Spielereien zu tun hat. Das organische Spiel von Schlagzeuger Mario Goossens tritt dadurch etwas mehr in den Hintergrund, ebenso wie der Beitrag, den Mr. Paul immer mit sich bringt. Gleichzeitig zeichnet es das Duo aus, dass es seinen Sound neu erfinden möchte. Das führt zweifellos zu neuer Dynamik und Energie. Ob dies jeden überzeugen kann, bleibt die Frage. Live werden sie jedoch zweifellos immer noch das Dach zum Abheben bringen. (Bart van de Sande) (7/10) (Sony)
Tom Morello – Everyone Gets Everything They Want
Tom Morello bezeichnet “Everyone Gets Everything They Want” als sein erstes echtes Soloalbum im Rockbereich, und das spürt man sofort, wenn die Platte loslegt. Der ehemalige Rage Against the Machine-Gitarrist geht direkt auf sein Ziel zu, mit krachenden Riffs und Texten, die sich unmittelbar gegen Ungerechtigkeit, Rassismus und politische Lügen richten. Der Opener “Beth From Electronics” baut sich stetig zum Titelsong auf, in dem Morellos Gitarrenspiel und ein halb gesprochener, halb geschriener Text zu einem kraftvollen Auftakt verschmelzen. Bei “Adjourn It” kommt Serj Tankian hinzu, während sein Sohn Roman Morello Gitarre spielt, und gemeinsam setzen sie ein donnerndes Statement gegen Fremdenfeindlichkeit. Das irische Rap-Duo Kneecap tritt als Gast bei “Unconquered” auf, und Beartooth kommt bei dem kraftvollen “Everything Burns” vorbei. Ruhigere Momente wie “They Can’t Kill Us All” und die Piano-Ballade “I Am Not Yours To Command” zeigen, dass Morello auch ohne volle Wucht Wirkung erzielen kann. Das Ganze wirkt aufgrund der vielen Stile und Gäste manchmal etwas chaotisch, aber die Energie und Überzeugung fliegen aus den Lautsprechern. Für Fans von Protestrock ist dies genau das, worauf sie gewartet haben. (Daniel Harris) (7/10) (Mom + Pop Music)
