Queens of the Stone Age – Perfecth
Dass Josh Homme wenig auf Erwartungen gibt, ist mittlerweile bekannt. Auf “Perfecth”, dem neunten Album von Queens of the Stone Age, wirft er einen beträchtlichen Teil der Gitarrenwand über Bord und entscheidet sich für etwas, das bei dieser Band lange unwahrscheinlich schien. Es ist ein Album, das rau und offen klingt, beinahe unangenehm intim, und gerade deshalb im Gedächtnis bleibt.
Homme kam Anfang der Neunziger aus der Wüste von Palm Desert, wo er bei Kyuss das Riff zur Kunstform erhob. 1996 gründete er Queens of the Stone Age, eine Band, die sich mit “Rated R” und “Songs for the Deaf” einen festen Platz im Rock sicherte. Das vorherige Album “In Times New Roman…” aus dem Jahr 2023 klang beklemmend und schmutzig und entstand, als seine Ehe auseinanderbrach. Danach kamen auch gesundheitliche Probleme hinzu. Das hört man dem Album an. Während die Band früher vor allem nach vorne stampfte, blickt sie nun gelegentlich zurück auf das, was hinter ihr liegt. Die Aufnahmen fanden in mehreren Studios statt, unter anderem in New Orleans, und Homme produzierte das Album gemeinsam mit Bassist Michael Shuman.
Der Opener “It’s Only Love” gibt sofort den Ton an. Streicher kringeln sich um Hommes Seufzer, und der Tod ist näher, als man es von dieser Band gewohnt ist. Danach folgt “Easy Street”, bei dem Sängerin Nikki Lane an seiner Seite steht. Der Song klingt sonnig, mit Akustikgitarre und Händeklatschen in einem beinahe flamencoartigen Gewand, doch der Text zählt Alkohol, Gewalt und sogar Selbstsabotage auf. Dieser Gegensatz funktioniert besonders gut. Der Mann macht Witze über sein eigenes Chaos und weiß genau, dass er selbst der Täter ist.
“Insignificant Other” zeigt eine glattere Seite der Band. Wurlitzer-Piano, funkige Gitarre und Falsett mit Akkorden aus den Siebzigern legen ein Trennungslied offen, das mehr wehtut, als es zugeben möchte. “Where the Goth Girls At?” ist das Stück, bei dem die alten Queens kurz um die Ecke schauen. Ein bewusst dämliches Riff mündet in einen großen Refrain, und plötzlich ist wieder Schmutz unter den Fingernägeln. “Mono” zieht langsam vorbei und gehört zu den verletzlichsten Momenten. “Phantom Limb” ist ein düsterer Boogie, in dem Homme offen zugibt, dass er Hilfe braucht. Mit “Sunday”, einem Stück, das Homme vor Jahren für Iggy Pop schrieb, bekommt das Album noch eine eigenwillige Coverversion.
Nicht jeder wird daran Gefallen finden. Wer auf ein Album voller treibender Riffs und einer coolen Haltung hofft, wird teilweise enttäuscht sein. Die Zurückhaltung ist groß, und die Stücke sind manchmal fast zu vorsichtig arrangiert. Mit neun Titeln ist das Album zudem schnell vorbei. Dennoch wirkt das eher dosiert als zu wenig. Es gibt kaum Füllmaterial, und der Zusammenhang ist trotz der wechselnden Stile von Country über Jazz bis Art Rock stark.
“Perfecth” ist kein Album, das sich dafür entschuldigt, was die Band einmal war, und auch kein Versuch, das noch einmal zu wiederholen. Homme singt besser denn je und wagt es, seine Schwächen zu zeigen, ohne dass sein scharfer Humor verschwindet. Dreißig Jahre nach ihrer Gründung klingt Queens of the Stone Age immer noch rastlos, neugierig und ein wenig gefährlich. Dass das Album knarzt und nicht perfekt ist, macht es gerade glaubwürdig. (9/10) (Matador)
